سلفادور دالي: أهم الفنانين في التاريخ في جميع أنحاء العالم

الحياة فن ، الفن حياة ، أم أنها وجهان لعملة واحدة؟ في مواجهة هذا السؤال الأبدي ، يبدو أن شخصيات مثل سلفادور دالي توفر الضوء الضروري في وسط الظل. جعل فنان من أحد أهم الفنانين في التاريخ في جميع أنحاء العالم ، شخصه وحياته عملاً فنيًا مشتركًا لا يزال مستمراً في الوقت المناسب ، مكملاً إنتاجه الفني الرائع ويكشف عن واحدة من أكثر الشخصيات الرائعة في القرن العشرين “في حياتي ، هناك مناسبات نادرة عندما تعرضت للحط من ارتداء الزي المدني. أنا دائما أرتدي زي دالي “. عكس الفنان هذه التصريحات في كتابه “يوميات عبقرية” ، حيث جاذبيته لبراءة شخصية واضحة. لقد دفعت الأنانية إلى الحد الذي أحدث الكثير من العداوة.

كان الخلاف والغموض والعبقرية يرافقان سلفادور دالي. كفنان ترك إرثا خالدا. كشخصية ، أعطى المجتمع شخصية لا تنسى ؛ وككاتب قام بإنشاء عمل فريد وشخصي ، والذي تم المطالبة به في الآونة الأخيرة. اليوم ، تُنتج معارض أعماله طوابير طويلة جدًا في المتاحف في جميع أنحاء العالم وأن أي أخبار عن حياته تثير التوقعات. تعاون سلفادور دالي و / أو له صلة بالعظماء مثل لوركا أو بيكاسو أو بونويل أو هيتشوك ، حيث قاموا بإنشاء صور وأعمال لا تزال في اللاوعي الجماعي. برفقة والدهشة من قبل شخصية قوية من حفل ، الذي كان موسى له وزوجته حتى وفاته ، طور خيال خاص مذهلة التي تم دمجها في الثقافة المعاصرة ، والبقاء دائما على قيد الحياة على مر الأجيال.
ولد سلفادور دالي تقريبا مع القرن. يرى الفنان الكاتالوني النور لأول مرة في فيجيريس (جيرونا) في 11 مايو 1904 ، داخل العائلة التي أنشأها سلفادور دالي كوزي وفيليبا دومينيك. يبدأ تعليمه في عام 1908 في المدرسة الحكومية المحلية ، ولكن بعد أربع سنوات قام والده بتسجيله في الكلية الإسباني-الفرنسي لمفهوم الحبل بلا دنس. يكشف سلفادور عن نفسه كطالب متواضع ، وبعد اتصاله بالانطباعية من خلال مجموعة رامون بيكوت ، تتحول حياته: بالتوازي مع تعليمه المدرسي ، بدأ في عام 1916 حضور دروس الرسم مع الرسام خوان نونيز.

في عام 1919 وفي سن الخامسة عشرة ، شارك دالي في أول معرض في مسرح بلدية فيجيريس. دون معرفة ذلك ، في تلك اللحظة يبدأ مسار دائري يختتم بتحول المبنى في متحف دالي المسرحي ، الذي تم افتتاحه في عام 1974. كما اتخذ خطواته الأولى ككاتب: كانت الكتابة شغفًا حقيقيًا للفنان ، الذي كان في كثير من الأحيان او بعض الأحيان أعطى عمله المكتوب أهمية أكثر من البلاستيك.

تم الكشف عن شخصية الأب في كل مكان طوال حياة سلفادور دالي. هو الذي يسمح له بالتدريب كفنان ، بشرط الدراسة في المدرسة الخاصة للرسم والنحت والنقش في مدريد (الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو): يقبل دالي. وفاة والدته المبكرة في عام 1921 تجعل الرسام والنحات ينقلان وجوده إلى الخلفية ، مع إبقاء شخصية الأب هي الأهم في حياته. كانت علاقتهم دائمًا مليئة بالمصادمات والخلافات ، ولكن أيضًا بإعجاب عميق (وإخضاع) للابن تجاه الأب.

خلال تدريبه في العاصمة الاسبانية ، يتصل دالي بالمثقفين والمخرجين والكتاب مثل بونويل أو لوركا ، من بين آخرين. في عام 1923 تم طرده من الأكاديمية ويعود إلى مسقط رأسه ، حيث يتعلم تقنيات الحفر. في أقل من عام يعود الفنان الشاب إلى مدريد ، حيث يشارك في معارضه الأولى. خلال هذه السنوات ينكر الطليعي ويتبع التقاليد ، سواء في اللوحة الإسبانية والإيطالية. في عام 1926 ، كان طرده من مدرسة الفنون نهائياً: وذلك عندما يعود إلى فيجيريس ويكرس نفسه بشدة للرسم.

أدت العلاقة بين سلفادور دالي وفيدريكو جارسيا لوركا إلى ظهور صفحات وتوقعات وخلافات في أجزاء متساوية. بعد سنوات الصداقة الأولى بدأ الرسام ينأى بنفسه عن الشاعر خوفًا من ارتباطه بالتزامه السياسي ومثلته الجنسية المثلية. في عام 1929 ، سافر دالي إلى باريس وأجرى اتصالات مع السرياليين ، وهي لحظة حاسمة في حياته المهنية: يغمر نفسه بعمق في تيار يتكيف تمامًا مع خياله الجامح ، وأنانيه الفريدة وتقنيته التصويرية التي لا تشوبها شائبة. قبل عام ، يتم عرض فيلم (كلب أندلسي) ، تم إنشاؤه مع لويس بونويل ، في باريس: السينما (أحد عواطفه) ستكون فنًا سيعود إليه الفنان بشكل متكرر في سنوات لاحقة ، التعاون مع شخصيات مثل ألفريد هيتشكوك.
في ذلك الصيف ، يقع حدث حاسم في حياة الفنان: فهو يلتقي بحفل ، ثم زوجة بول إلوارد ، التي تزوره في كاداكيس. يغادر غالا إلوارد ويصبح شريكًا لدالي: سيظهر إعجابًا كبيرًا بها سيرافقه حتى الموت.

إن التزام سلفادور دالي بمقترحات السرياليين يؤتي ثماره من البداية. سرعان ما أصبح فنان فيغيريس واحدًا من أفضل الممثلين للحركة في جميع أنحاء العالم ، حيث صرخ “أنا سريالية”. عبارة ليست حقيقة بعيدة المنال: يبدأ الفنان في تحويل شخصه وبيئته وشخصيته إلى عمل فني متعدد ومتغير ، والذي سيستمر حتى الموت. حتى أنه يصوغ طريقة السريالية الخاصة به ، والتي قام هو نفسه بتعميدها على أنها “طريقة حرجة بجنون العظمة” وتعرف بأنها “طريقة تلقائية للمعرفة غير المنطقية القائمة على الموضوعية الحرجة والمنهجية للجمعيات وتفسيرات الظواهر الوهمية”.

خلال السنوات التالية ، تحظى شخصية وفن سلفادور دالي بتأثير شخصيتين عظيمتين: بابلو بيكاسو ، الذي قابله حوالي عام 1935 ، وسيغموند فرويد ، الذي أتى معه في عام 1938 بفضل تدخل الكاتب ستيفان تسفايغ. 

في الأربعينيات بدأ عمل سلفادور دالي في جميع أنحاء العالم. نجاحه يأخذه بعيدا عن صداقاته القديمة والملتزمة ويكسب له مصلحة الديكتاتورية الإسبانية ، التي ترحب به بأذرع مفتوحة. تبدأ رسوماته ومنحوتاته في تكرار نفسه ، متخليًا عن الابتكار لصالح ما يعرفه الفنان نفسه وهو يعمل لصالحه. أصبحت عبادة نفسه من هوسه: مقتنعًا بأهميتها التاريخية ، منذ الستينيات ، ركز على إنشاء متحف خاص به في فيجيريس. اعتبارًا من عام 1965 ، بدأ سلفادور دالي في التوقيع الإجباري على الأوراق الفارغة من الورق كأساس للطباعة الحجرية المستقبلية: لقد أصبح عمله مربكًا ومتناثرًا بشكل متزايد. في عام 1975 ، كان تراجع الفنان ، القديم والمريض بالفعل ، نهائيًا. وهي ترفض أنها ستتوج بوفاة جالا في عام 1982 وسجن دالي في قلعة بوبول ، ثم في برج جالاتيا.

في الثمانينات ، نظمت المعارض مع أعمال دالي في أفضل المتاحف الفنية المعاصرة في العالم (مثل مركز بومبيدو في باريس أو تيت بريطانيا في لندن). ومع ذلك ، لم يعد للفنان مصلحة في الفن ، وبالتأكيد تم التوصل إلى عام 1989 بمعظم مخاوفه الموت.

معارض أعمال سلفادور دالي هي أحداث ذات أهمية دولية تجمع مئات الآلاف من الزوار. من معرضه الفردي الأول (الذي انعقد في عام 1929) وحتى الوقت الحاضر ، تواصل أهم المتاحف في العالم تنظيم استعادات الماضي للفنان الذي يكشف عن الجوانب الأكثر إثارة للاهتمام في حياته وأعماله.